渋谷の街全体が実験場に。テクノロジー×アートの祭典「DIG SHIBUYA 2026」の注目プログラムは？

　渋谷区とSHIBUYA CREATIVE TECH 実行委員会が共催するテクノロジー×アートイベント「DIG SHIBUYA 2026」が、2月13日から15日までの3日間にわたり開催される。

　本イベントは、公園通りや渋谷PARCO、スクランブル交差点など、渋谷の都市空間を舞台に、パフォーマンス、デジタルアート、音楽、AI、参加型プログラムなどを横断的に展開。街を歩くだけで最新のカルチャーに触れられることを特徴とし、渋谷の公共空間やメディアインフラを活用する点に大きな特色がある。

　オフィシャルプログラムの柱のひとつが、公園通りを1日限定で屋外劇場へと変貌させる「DIG SHIBUYA THEATRON」（2月14日14時〜17時予定）だ。企画プロデュースをパルコ、音楽を蓮沼執太が手がけ、建築デザインスタジオALTEMYの空間構成のもと、道路を舞台とする非言語的パフォーマンスが展開される。通行人がそのまま観客となり、都市の日常とアートが交錯する瞬間を生み出す試みだ。

　渋谷各所のデジタルサイネージを用いた「SCREENS CONTEXTUALIZED」では、40名以上のアーティストが参加し、街全体を「屋外美術館」へと変換。スクリーンが置かれた場所の記憶や歴史的文脈を読み替えながら、デジタル・パブリックアートを展開する。夜間には渋谷PARCOとNEORTが映像作家・プログラマーの岡本斗志貴を迎え、PARCO渋谷店の壁面でプロジェクションマッピング「Projecting Shibuya After Dark」（2月14日）を実施。昼と夜で異なる都市の表情を浮かび上がらせる。

　さらに、深夜のスクランブル交差点では4面のスクリーンを連動させる「Shibuya Crossing Night Art」（2月13日・14日24時〜25時、2月14日・15日0時〜1時）を実施し、様々なアーティストの作品が上映される。

　AIを用いた文学体験として注目されるのが、三島賞作家・中原昌也の全小説を学習した「声帯AI 中原昌也」との共作体験《声帯で小説を描く！》Presented by 宇川直宏 & DOMMUNEだ。来場者はAIと音声で対話しながら物語を生成し、その場で可視化されるテキストによって“ライブ文学”を体験する。会場では、同作誕生のプロセスを追った映像インスタレーションも併せて展示される。

　音楽プログラムでは、2月13日に坂本龍一の精神を継承する音楽フェス「RADIO SAKAMOTO - Uday」（有料）が開催。国内外のアーティストが出演し、再開発が進む渋谷を「未来の音が立ち上がる都市」として再定義する一夜をつくり出す。出演は韓国のDJ、プロデューサーの250とKIRARAのほか、国内からはSTUTSが出演。蓮沼執太がキュレーションする実験的音楽プロジェクト「HEAR HERE -GATHERING」も開催される。

　鑑賞体験そのものを問い直す試みとして、参加者同士の対話を軸に作品を巡る「対話エレクトロニカ」も実施。知識や前提を必要とせず、言葉を交わすことで多様な視点に出会う、新しい鑑賞の回路を提示する。

　カナダのアート＆デザインスタジオDaily tous les joursによる《Hello! Duetti》は、ベンチやボラードに組み込まれた光と音の装置を通じ、見知らぬ他者と即興的につながるインスタレーション。身体の動きそのものが作品生成に関与する体験型作品だ。本作は1月23日〜2月27日の期間、国道246号横断デッキ(渋谷スクランブルスクエアと渋谷ストリームをつなぐデッキ)で展示。 

　そのほか、バレンタイン当日の日没後には代々木公園上空でドローンショー「Earthshot」が実施。光の編隊が渋谷の夜空を彩る。

　DIG SHIBUYA 2026は、展覧会やフェスティバルの枠を超え、都市そのものを実験場とする総合的なカルチャーイベントとして構想されている。多くのプログラムが無料で開かれ、偶然通りかかった人も含めて体験の主体となる点も特徴的だ。AI、XR、サウンド、パブリックアート、対話型プログラム──それらが渋谷という都市の文脈と交差することで、テクノロジーがもたらす新たな感覚や関係性が立ち上がる3日間となるだろう。