「装い」の革命をたどる。「アール・デコとモード」展が三菱一号館美術館で開催へ

　三菱一号館美術館にて、「アール・デコとモード　京都服飾文化研究財団（KCI）コレクションを中心に」展が開催される。会期は10月11日〜2026年1月25日。

　本展は、1925年にパリで開催された装飾芸術の博覧会、いわゆるアール・デコ博覧会から100年を迎えることを記念して開催される。1920年代を中心に隆盛したアール・デコ様式と、当時の「モード（流行の服飾）」との関係を多角的に紐解く内容となっている。京都服飾文化研究財団（KCI）所蔵のドレスや服飾資料約200点に加え、同時代の絵画、版画、工芸作品なども展示され、合計約310点が紹介される予定だ。

　アール・デコは、第一次世界大戦後の1920年代にフランスを中心に発展した装飾様式で、幾何学的なモチーフや直線的なデザインが特徴とされる。その影響は建築や工芸にとどまらず、ファッションにも広がり、ポール・ポワレ、ジャンヌ・ランバン、ガブリエル・シャネルらのクチュリエたちが手がけたドレスには、動きやすく自由なシルエットと洗練された装飾が表れている。

　本展では、当時の服飾の多様な側面を紹介。都市文化の発展に伴い変化した女性の装い、すなわち1920年代の「現代モードの萌芽」に焦点を当て、続いてアール・デコ博覧会におけるファッションの役割と最新スタイルが取り上げられる予定だ。

　また、身体観の変化、クチュリエと芸術家との協働、女性クチュリエの台頭、服飾小物やスポーツウェアの進化など、当時の社会・文化的背景とともにアール・デコ期のモードが果たした役割が立体的に描かれる。パリの劇場の室内装飾を手掛け、舞台人とも交流のあったジャクリーヌ・マルヴァルの作品や、ラウル・デュフィ、ソニア・ドローネーらによるファッションとの交差にも注目だ。

　京都服飾文化研究財団（KCI）は、株式会社ワコールの出捐により1978年に設立された研究機関で、西洋服飾および関連資料の収集・保存・調査研究を行っている。その所蔵品は国際的にも高く評価されており、本展はその豊富なコレクションを通して、服飾史と芸術の交差点を包括的に伝える貴重な機会となる。

　1930年代に一度衰退したアール・デコ様式は、1960年代以降の再評価を経て、現代のファッションやアートにも大きな影響を及ぼし続けている。今回の展覧会は、その100年におよぶモードの系譜をたどる機会として、あらためてアール・デコの魅力と現代性を浮かび上がらせるだろう。